模仿游戏影评（阅读与推荐12｜影评·《模仿游戏》）

本文目录

• 阅读与推荐12｜影评·《模仿游戏》
• 模仿游戏影评
• 《夏娃的时间》观后感影评5篇
• 模仿游戏的影片评价
• 模仿游戏的影评或者观后感
• 模仿游戏，社交网络，我的左脚，这三部电影观后感还有影评，拜托了，急用悬赏100
• 天真——《模仿游戏》影评

阅读与推荐12｜影评·《模仿游戏》

《模仿游戏》（The Imitation Game），莫腾·泰杜姆执导，本尼迪克特·康伯巴奇、凯拉·奈特莉主演的传记电影。
影片改编于安德鲁·霍奇斯编著的传记《艾伦·图灵传》，是“计算机科学之父”艾伦·图灵的传奇人生。

电影的故事主要聚焦于图灵协助盟军破译德国密码系统“英格玛”，从而扭转二战战局的经历。

该片是第87届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖，以及包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角在内的7项提名。

我同是卷福和Keira 的粉丝，但这部电影居然没看过，可能是片名让我误解了是其他类电影。

我迫不及待找片源。昨天，看了两遍。
后来，图灵因为自己的同性恋行为而遭到迫害，这摧毁了他的职业生涯。他被控以“明显的猥亵和性颠倒行为”，即同性恋罪。在著名的公审后，他被给予了两个选择：坐牢失去他的克里斯托弗计算机或女性荷尔蒙（雌激素）注射的化学阉割。他选了保留“爱人”。注射激素！

最后，图灵还是不堪灵魂屈辱吃下有氰化物的苹果，自杀，那一年，距他42岁还剩几天。

计算机、人工智能、复杂系统……图灵为人类开创了一系列全新的科学方向。
在他离世60年后的今天，这些方向仍是人类最先锋、最前沿的研究领域。

而且，他真的是个帅哥。

苹果之父乔布斯，是阿兰图灵的死忠党。为了纪念他，苹果公司使用了咬掉一口苹果的标志。
我第一只苹果手机是iPhone3。

这部电影让我知道：

1、战争残酷，分分秒秒是死亡。

2、Sometimes it ’s the very people who no one imagines anything of  who do the things that no one can imagine.

3、任何纯粹的情感都是应该被尊崇的，因为纯粹！

另外，凭借 《丹麦女孩》和《布达佩斯大饭店》、《戴珍珠耳环的少女》获得最佳配乐奖的法国配乐大师，亚历山大·德斯普拉（Alexandre Desplat）煽情的学院派配乐，使电影更加文艺。

【伯乐推荐语】：
我承认，在我拿到稿件，看到是图灵，迫不及待读起时，满心是激动！如同当年拿到手机苹果3，看到那被咬了一口的苹果。
致敬艾伦·图灵！
很惭愧，我同是卷福和Keira 的粉丝，但这部电影居然没看过，我迫不及待找片源。
影片改编自安德鲁·霍奇斯的传记《艾伦·图灵传》，讲述了计算机的“祖师爷”，人工智能之父，艾伦·图灵的传奇人生。
电影故事聚焦在图灵协助盟军破译德国著名密码系统Enigma期间，成功扭转战局，使盟军取得二战胜利的主动权。
作者通过对三个场景的认知，阐述影片人物主、副线呈现的内涵。语言饱富情感，文笔细腻，精准，观点独到。

显然，作者非常熟知图灵、更是对他的情感认同与理解，指出“他的最终目的，是借助外力，用机器的方式，重塑克里斯托弗，让他的爱人重生。”

多年以后，他拥有了一台叫做克里斯托弗的计算机，却在悲凉中结束一生 。
这篇影评也告诉我们，这世界应该包容不一样的烟火，愿每一种爱都不被伤害。

潜藏在电影华丽的叙事体下的，是关乎爱的神圣肉身。
游戏可以模仿，但生活不可以。
2013年，英国女王向图灵颁发了“严重猥亵”罪名的皇家赦免。此时，他已离世49年。
第87届奥斯卡金像奖，《模仿游戏》获7项提名，并获得最佳改编剧本奖。卷福又上了一个台阶。

模仿游戏影评

影片拥有一个让所有电影人看了都为之心动的绝好题材。阿兰·图灵的传奇人生，以及这个人物本身所具有的诸多特质，都天然地构成了一部好戏所应有的诸多因素。阿兰·图灵就是我们耳熟能详的图灵机的发明人，被誉为AI(人工智能)之父及计算机之父。他最早发明的能进行逻辑运算的计算机帮助盟军破解了德国人的英格玛密码机，为盟军取得二战胜利功不可没。当然，他还是个著名的同性恋，因为不容于社会被强行化学阉割。后又因为吃了浸有氰化物的苹果中毒身亡。据说乔布斯苹果公司的灵感便来源于此。

就阿兰·图灵的故事而言，首先他是个天才的科学家，计算机学科的奠基人，仅此一点就已经是一部相当有料的传记故事了，再加上他另一个著名的同性恋身份，被当时的世俗社会所不容所糟受的迫害更为他的悲剧故事锦上添花。更重要的，他还破解了二战时德国的英格玛密码机，为英国的军情六处工作过……科学天才、著名同性恋、神秘间谍，诸多身份让阿兰·图灵的故事充满了悲情和悬念。难怪在2011年好莱坞评选的未拍摄的最优秀剧本中，本片剧本排名第一。

只可惜《美丽心灵》珠玉在前，又得了当年的奥斯卡最佳影片，纵使阿兰·图灵的故事再精彩，要取得《美丽心灵》当年的成就都不是件容易的事。因为这两个故事确有很多类同之处，两部影片都是关于天才数学家的故事，而且都患有身体或精神上的“疾病”，约翰·纳什有妄想症，阿兰·图灵是个同性恋;纳什妄想自己一直为军方破译密码，而图灵确实在为军方破译密码;纳什和图灵都在很年轻时就完成了自己人生最重要的科学成就，而他们的成就又都在很晚才受到人们的重视且发扬光大。将两部影片相对照，《美丽心灵》着重演绎了纳什的妄想症故事，由此为一部普通的传记影片增加了诸多悬疑成份，你可以说影片的悬疑气质多多少少遮盖了影片作为传记电影的严肃性，但不可否认，影片在忠于真实故事的情况下确实将纳什的故事演绎得有声有色。我们甚至忽略了纳什患病的痛苦以至于沉浸于影片所营造的解谜氛围中。虽然图灵的故事在悬疑性上比纳什的故事不知强出多少倍，但在影片的整体观感上，《模仿游戏》的悬疑精彩程度并不比《美丽心灵》强，究其原因，一方面可能是导演对于故事的掌控能力的问题，莫腾·泰杜姆在玩弄剧情上的功夫是无法与朗·霍华德相抗衡的。但并不能说《模仿游戏》的可看性就弱于《美丽心灵》，前者更具有英国片的稳重特质，不夸张，不卖弄，让悬念暗流涌动，完全不似好莱坞的浮夸气质。

虽然图灵的真实故事远远比纳什的精彩，但我们仍可看到导演在剧情方面的力不从心。影片虚构了一个酒吧的场景，让图灵在未婚妻闺蜜的身上找到了破解英格玛密码的灵感，这个桥断跟《美丽心灵》中纳什从美女身上获得纳什均衡的灵感如出一辙。不管是否抄袭，不知有意无意，前者珠玉在前，导演都应该避免相似桥断的产生，而这种生涩的模仿并不能成为“模仿游戏”的戒口。

再者，影片基于史实拍摄，但导演为了增加戏剧性却作出了很多有违史实的情节设置。在当时的布莱切利园，各部门完全分开，当时的苏联间谍确实存在，但跟图灵并不属于一个部门，图灵压根儿可能都没见过这个苏联间谍，更谈不上如影片所讲，图灵跟苏联间谍作了一个交易，图灵帮助隐瞒同事的间谍身份，而同事则隐瞒他的同性恋身份。可以说，这个无中生有的虚构情节是导演所强加于影片，其目的就是为了增加影片的悬疑程度。但另一方面却对阿兰·图灵本人造成了一定的曲解，甚至可以说是人身污辱。因为真实的图灵是一个极其勇敢又勇于担当的人，他并没有特意掩饰自己的同性恋身份，在1950年代因性侵向问题受审时，他明知自己将要受刑，却在所写的陈诉材料中对于性细节露骨而直接。对于同性恋身份，真实的图灵并不似影片中所描述的那样软弱，更何况隐瞒苏联间谍的事实等同于叛国罪，现实中的图灵真有那么胆小吗?影片在某种程度上对图灵是一种污蔑。而更可笑的是，影片中的图灵团队居然在破解密码之余居然代替军方处理德军密电，一群科学家居然可以决定哪条密电可以上报，哪条不报，甚至跟军情六处一起代替军方作出战略布局。更可笑的是军情六处的长官居然对图灵说“你终于成了我一直期待的那个人”硬生生地将一个科学天才演绎成了007。稍有常识的人也会知道这段有违史实了。

电影对史实的合理演绎是可以的，但影片有些地方确实显得夸张了些。导演为了增加影片的戏剧冲突而对史实的歪曲为影片减分不少。不过也有些相当出彩的虚构情节，比如将图灵的计算机命名为“克里斯托弗”由此勾连出图灵对初恋男友的思念。

无论如何，在成片上看起来，影片都是上成之作，尤其突出的是影片齐头并进的三条故事线，互为应照避免了单线叙事的乏味也为我们较为完整地演绎了图灵的一生。再就是影片的表演，本尼迪克特·康伯巴奇饰演的图灵，既天才霸道，又呆萌可怜，较快的语速加上略微口吃的毛病将图灵的性格描画得丝丝入扣。

能获得这么多奥斯卡提名，相信《模仿游戏》这部电影一定很精彩！

电影《模仿游戏》相关推荐：

《夏娃的时间》观后感影评5篇

　　《夏娃的时间》讲述了人形机器人与人之间的故事，在政府阻止人与机器人过于亲密的时刻，在“夏娃的时间“的店里，机器人与人无视两者之间的差异增进关系。

　　两个机器人，因为不必展示出机器人的标志，互相以为对方是人类，产生了机器人之间恋爱。

　　主角也与他的机器人化解了双方的心结。

　　男二也与他的小时候的机器人之间化解了误会。

　　似乎背后的幕后Boss是对这样的情况比较支持的，而非正在推行的政策那般，似乎还有一些剧情的铺垫。

　　假如，我们之间并没有外在的标示，那么我们依据什么来辨识自我呢?

　　《夏娃的时间》影评：Everyone Is an Island

　　这部电影业没有什么标新立异或是什么突破的地方。但是由于那个咖啡馆的存在，让我觉得这部片子不单单在讲机器人和人的关系，还有每个人的自我认识和对外界“非我”的认识——好吧，可能只是我很久没有看这种题材的片子了……

　　电影中的两位主角都已惯于将人形机器人当做是一个工具，泡咖啡的工具，接送上下学的工具……他们不愿在机器人身上投入感情因为他们觉得机器人的感情是假的，他们，或者应该写它们，关心自己照顾自己只是因为这些都是命令。因为另一个命令，机器人可能就与自己形同陌路——人类真是脆弱的都没法接受伤痛了。

　　如同有些人不喜欢养小动物(比如我，凡是长毛的活物我都厌烦)，有时我们只是害怕自己真的爱上了它们，而它们对于我们却只是条件反射而已。

　　我们有时候不愿告白宁可暗恋自虐是害怕被拒绝后那些泛滥四溢的感情无处安放。

　　我们终究关注的还是自己的得失——感情的得失——感情有得失吗……

　　人类自以为是的觉得机器人不懂人类的“真”感情(靠，你又不是机器人你能懂吗?)所以，所谓机器人的“感情”和人类的“感情”可能真的是不一样的。机器人的感情可能真的源于命令，而人类的，人类的源于啥?利比多?

　　我们其实不愿花时间花感情去了解那些“非我”。(完了，睡完一觉完全不知道要说什么了)我们害怕自己的付出换来的可能是空屁甚至是伤害——这种想法是很愚蠢的，如同害怕鱼刺卡喉咙于是就不吃鱼一样。

　　我们除了不愿去了解“非我”外，也不愿意让“非我”走进自己的内心，然后还嚷嚷“你们根本不懂我”——懂你妹，你啥事不干啥事不说要人怎么懂啊~我们害怕别人看到了自己最脆弱的部分，仿佛一旦他们看到了就会将那部分拿走一样——他们会四处宣扬我的脆弱甚至以此为要挟……

　　于是我们将自己封闭起来，等到进击的巨人到来的时候就吓尿了——等等这扯的是什么啊~

　　片子始终没有说人形机器人量产之后他们的社会地位。其实在我看来我们现在对于机器人的态度和N多年前白人对于黑奴的态度是差不多的。那时候黑人给白人做奴隶，白人觉得黑人是下等人，连黑人自己都觉得自己是下等人，白人则很害怕自己喜欢黑人，甚至觉得尊重黑人是对自己和黑人的不尊重。

　　咖啡馆门口的黑板上写着“机器人和人没有去区别”。它没有说机器人和人一样而是说没有区别——它没有将机器人作为一种“下等人”——这我很喜欢。因为前者本身就将机器人放在了一个下等人的位置上，那么这部片子的主题就成了一个嚼得烂的不能再烂的政治梗——boring。

　　机器人的工作是给人类提供服务，工作之余他们也可以搅搅基、弹弹琴什么的，人类因为机器人无微不至的服务而喜欢他们本是无可厚非的。就比方说我上班认真工作出色受到其他同事爱慕然后就搞出了办公室恋爱一样——无可厚非——可是我工作不出色所以也整不出办公室恋爱。

　　我为你开门，我就像钥匙一样被你需要，我为你泡咖啡，那我就是咖啡机，我给你叫早，我就是闹钟……人大多数时候也在干机器人干的活。但“需要”和“爱”是不一样的。就像我因为工作出色被人喜欢，和在见识到我的龟毛之后能依然喜欢是不一样的。

　　罗嗦了这么多我只是想说，我们不应该因为别人和自己不一样儿去可以压抑自己的情感……我们对于其他所有“非我”而言能都是“异类”。

　　哦，还有，说归说，我就是那种宁可暗恋自虐绝不表白的怂人，你能把我怎样啊，啊啊啊~~~

　　《夏娃的时间》影评：由イヴの时间 扯出来的。【和剧情完全无关】

　　今天和耕哥扯《夏娃的时间》，扯着扯着就扯到了图灵测试上，我们想，如果让机器人更有人性，那么撒谎是不是人性的一种呢，但如果加上撒谎他在各种意义上就无法被图灵测试分辨。扯着扯着又扯到了《模仿游戏》，又扯到了《宇宙的琴弦》。

　　我说耕哥你送我的那本书里面讲到，有很多东西没有被证伪的原因是没有足够先进的技术，比如如果用机器代码来模拟人的话就没法再很短时间内模拟很多代，也就无法进行确定编程出来的东西是否有自我意识。最简单的围棋盘上生长的例子都无法模拟超过几百万代，更别说想模拟一个人的一生了。

　　耕哥说，他觉得无法理解更高维的东西是因为世界给了我们很多限制，比如如果我们真的是被编出来的，那么量子效应可能就是一个阻碍我们搞清机理的门槛，明明我们将要访问到某一个数据，但是我们却会突然被一个rand函数挡住，然后无法get到更准确的东西，而这些可能就是核心函数的参数。

　　然后耕哥给我讲了酒井学生节的一个短剧：

　　略(噗 非常精彩，剧透了就没意思了。)

　　最后我们想，世界是不是真的是由亿万级数量的函数构成的呢?如果是这样，算命的是不是规划了一下里面可以应用于人类的函数，然后通过插值(我们俩想到插值都笑了)，几代人，几万代人的插值，最后get到了拟合程度相当高的函数，从此破解了世界?

　　世界函数啊，听起来两个人已经走入科幻了哈哈哈。

　　一致认为是非常好的梗，以后写小说或者拍dv时可以用。

　　《夏娃的时间》影评：怎样算伤害?伤害这件事本来就无法用语言来说清楚的

　　难道你以为机器人就绝对不会伤害人类吗?怎样才能算是伤害到别人，并不是三言两语就能讲清楚的。那个时候你会怎么想，要怎样对待他人才对?用语言是无法解释清楚的。

　　有些人，你全心全意对他，而他却无动于衷。他明明什么都没有做，你却觉得很受伤害，只是他没有给你你想要的回应而已。有些人，你全心全意对他，而他也全心全意对你，可有一天，他走了，死了，坏了，不能动了，再也不能像以前那样了，你还是会感觉很受伤害。伤害这种事，本来就是别人什么都不用做，你却还是觉得它会不请自来。

　　《夏娃的时间》影评：机器人也需要精神家园

　　OVA版的海报是sammy娇羞的照片，很容易让人误以为是个机器人女仆与男主人情感纠葛之类的故事。

　　故事本身不如攻壳那样复杂，但“夏娃的时间”是个很有趣的概念，被人类视为工具的人型机器人，生活在精神的牢狱之中，不但被人类残忍地封闭了情感回路，还决不能违背三条机器人法。如果被命令不能说话，他们纵使有万千情绪，也只能始终保持缄默。由于对机器人智慧的恐惧，人类以造物者的姿态剥夺了机器人的尊严与权力，为他们定下无数残酷的规则，一旦违反，则毫不留情地销毁。

　　所幸的是，同样也有平等对待机器人的人类。譬如老板娘凪、潮月博士，苦心经营要打造出一个人“人”平等的、温馨的家园，人型机器人们可以来到这里畅谈心、交友，打破既有的命令、分享他们在外无法抒发的喜怒哀乐。这样的地方，不正是机器人的乐园吗?起初一定要机器人划清界限的陆夫和正和也渐渐爱上了这里。

　　机器人和咖啡的那一段真是要笑喷了。

　　镜头剪切比较特殊，只要在夏娃的时间里，镜头就是移动、推进的，像摄像头一样。

　　sammy在陆夫面前娇羞的样子真是可爱极了，仿佛做了错事的小姑娘，而陆夫，其实心里也很喜欢自己的女管家。

　　很喜欢这种多主人公的故事，每个人多着一些笔墨，故事才更有张力。

模仿游戏的影片评价

模仿游戏的影片评价是：《模仿游戏》有着厚重历史背景的人物故事，破解英格玛的传奇被精彩呈现。节奏紧张，三条时间线反复穿插，没有一个浪费的镜头。

《模仿游戏》真实地再现了艾伦·图灵，表现了他对英国历史的贡献和短暂的一生。无论是图灵的人物视角、心理活动及生活经历，还是图灵对英国历史和当代社会的持久影响力，《模仿游戏》都正确地塑造出了这两个方面的人物形象。

和《国王的演讲》那种正剧不同，影片充满了生活的情调和活力（迈阿密先驱报评）。毋庸置疑地非常积极向上，可以说迎合了社会的主流审美。既有教育性，又有娱乐性，是一部将这两者结合得很不错的电影。

事实上，图灵的生平故事难以想象，而康伯巴奇的表演，则完成了观众对图灵的认知（。他发挥人格魅力将怪癖的图灵演绎得相当自然，是福尔摩斯与物理奇才的完美结合，创造出了令人信服的图灵人生。

片中大量科学与人性的交锋，全部在康伯巴奇的表演中展现了出来。毫无疑问，这是他整个职业生涯的最佳表演。

这是一部令人全神贯注的影片，细节丰富。强大，激动人心，既带有胜利感又充满悲剧性。《模仿游戏》中，一个人改变了世界，同时世界也毁掉了这个人。这是一部具有娱乐性，手法高超的电影，尽管如此，我们还是希望电影能够更加尖锐和勇敢些

模仿游戏的影评或者观后感

模仿游戏虽然是打着艾伦图灵传的改编，但是大概是为了戏剧效果，所以把艾伦图灵的一些生活小细节给修改了，比如说艾伦图灵其实从没有掩饰过自己是GAY，甚至平日与同僚们聊天时他也会有意无意的吐露自己的性向，艾伦图灵一生挚爱的确是克里斯托弗没错，但是身为一个正常生理状态的男人，艾伦图灵之后也曾经谈过几段恋爱，当然了，最后都没什么结果，我在这里是写电影的观后感，并不是要八卦艾伦本人，所以想要了解他的黑历史的人请移步正版艾伦图灵传。好了，言归正传。说说电影里的艾伦图灵，首先由卷福所饰演的技术宅艾伦图灵，不得不承认的是他本人的气质就有些偏向于死宅变态社交机能障碍，所以由他扮演艾伦图灵真的是很合适不过。
电影中的艾伦图灵并不是一个善于言辞的人，他很聪明，情商也很高，但是相对于他的高情商和高智商他对于人与人的交流方式并不怎么理解，换句话来说，在电影里导演塑造了一个“瓦肯”人，他有能力去理解一个人，但是他不并不喜欢也觉得不需要去动用这股能力，他甚至会觉得是在浪费时间，他把自己也变成了一个机器人，用处理数据的方式处理自己的生活。
电影里的艾伦图灵，他的一生可以说是一场悲剧，他的挚爱克里斯托弗的死亡，那巨大的悲伤让他甚至用否认两人间亲密关系这样的行为来逃避现实，或许他是觉得被背叛了，唯一死亡让克里斯托弗背叛了他，然后他穷尽一生来寻找让爱人活过来的方法，这个疯狂的，睿智的男人，用如此离经叛道的方式寻找了一条重新爱他的方式，那就是创造一个“克里斯托弗”，他的爱是一场悲剧，即使知道自己不可能成功，但他还是义无反顾，还是选择继续走下去。
他用自己的荒诞来证明爱的纯洁和无暇，在他被化学阉割之后，严重的副作用甚至让他不能再从事自己心爱的研究工作，在他弥留的时候，他只想着，他还不能死，死了，克里斯托弗也就死了，在这一刻，或许他活着，克里斯托弗也活着，而他们的爱也存在着。
他用自己颤抖的双手追随着永不能得到的东西。
模仿游戏，说的是判断人工智能是否存在人类思维的可能性，但其实也是说“克里斯托弗”的存在就是模仿克里斯托弗，也是在总结艾伦图灵的一生，艾伦图灵用自己超强的智商模仿出人类的情感，但是自己却依旧不能够理解人类与人类的交流方式，或许这也与他早早消逝的恋情有关吧，在克里斯托弗走后，他关闭了自己的感情，不想被伤害也不想伤害谁。
这个游戏不会有赢家，永远都只是水中月镜中花。

模仿游戏，社交网络，我的左脚，这三部电影观后感还有影评，拜托了，急用悬赏100

模仿游戏
这是一个讲述二战初期英国的故事，最开始的20分钟，我给它下了一个定义，卷福版的听风者。后来，忽然发现，这是讲述程序员祖师爷的故事啊！ 对于康伯巴奇，我印象最深的还是他那版卷福。我想喜欢福尔摩斯原著的人都应该和我有一样的感触，那就是无论谁演福尔摩斯都会觉得差点意思，这其中也包括小罗伯特唐尼。可是卷福的出现彻底颠覆了我的想法，他的那种略带神经质的偏执.........
社交网络
这对双胞胎，口音狂喜欢，太有范儿，帅，怎么感觉像英国人呢

　　　朋友极力推荐电影《社交网络》，英文名《The Social Network》》，这部电影如果不出意外，明年应该会角逐奥斯卡奖。这部电影从头到尾都是一场facebook的官司，对，这是一部讲述facebook的发家史。这个一头金色卷发的犹太男孩，如何从一个被女朋友甩掉的宅男一步步发展Facebook的规模，成为史上最年轻的亿万富翁。
　　电影《社交网络》讲述facebook创业史，Mark Zuckerberg，facebook的创始人，“这是一个非常吸引人的故事，内容涉及背叛和大笔财富——讲两个好朋友如何革命性地改变了全人类的沟通模式，最终却反目成仇。” 。谁能想到风靡欧美全球最火facebook，是因为一个荷尔蒙旺盛犹太男孩被女朋友甩掉后泄愤后建立的呢？
　　电影《社交网络》它似乎在模仿着主人公的成功之路。让人喘不过气来的急速上升之后，Mark Zuckerberg，facebook的创始人，史上最年轻的亿万富翁，不过是个住在租来的房子里的26岁年轻人。但这位新时代史上最年轻的亿万富翁Zuckerberg拥有五百万个“好友”，他最好的朋友却在起诉他——这部电影随处可见这样的黑色幽默。
　　“《社交网络》一方面似乎在反省，可在某种程度上，它与它试图呈现的对象如出一辙，终将成为一个巨大的影响制造机器的一部分，超高速地记录、展示人类的历史。”

　　电影《社交网络》，音乐和色调很喜欢。帅哥很多。从马克和其商业伙伴及对手的恩怨纠葛可以得出这样的教训：
1.这世道，绅士做不了。海盗才是王。
2. 签任何协议之前至少看3遍以上。
3. 出卖你的往往是你最好的朋友。
　
　　一个“混蛋”与他周围人的关系始终是这部电影的中心。其实，让Zuckerbeg的故事变得引人入胜的不仅仅是那些争端，而是那些争端在Facebook编织的巨大社交网络的笼罩下形成的反讽意味。
Facebook之所以比Google更能引起话题，是因为Google旨在改变我们接触事物的方式，Facebook却直接插入了我们的人际关系。不论科技的发展达到了怎样的程度，人与人之间如何共处都是一个社会所要解决的最基本的问题。Facebook的横空出世似乎扰乱了很多东西。当一个人动不动就能拥有几百一千个“好友”时，朋友到底意味着什么？当人际交往越来越变成单方面的展示与观看时，我们是不再孤独还是越发孤独？
　　什么叫原罪？mark要创造一个新的社交方式，是因为对已有的社交方式的厌恶和逃避。但是所有美国对于“新”这个概念的实现似乎都是虚假的，自欺欺人的。也许这就是原罪的定义。

　　影片结尾看着宅男富翁犹豫要不要加自己喜欢已久的女孩，一个人在曲终人散的办公室里一遍遍的刷新等待对方确认请求。这一切太讽刺了！一个本来就没几个朋友的宅男却被自己所有的朋友起诉对簿法庭，而这种官司的开始10分钟宅男就已经露出了诚信、人心尽失。他破财免灾了，真相也就不言而喻了，最终结果除了钱，他什么都没剩下。

我的左脚
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我的左脚观后感
这是一部改编自爱尔兰画家、作家克里斯蒂.布朗自传体小说《我的左脚》的同名电影。
克里斯蒂.布朗出身于一个贫困的大家庭(21个子女，其中13人活了下来)，父亲是个脾气暴躁的建筑工人。
克里斯第一生下来就患有脑瘫，致使全身只有左脚可以自由活动。在用左脚捡起了一支粉笔前，他一直被视作智障儿，母亲坚持教他读和写，即使父亲放弃了希望而借酒浇愁。克里斯蒂19岁时，母亲为他请来了脑科医生爱琳.科尔，爱琳通过脑部按摩和发音训练使克里斯蒂的情况得到极大改善，使他可以用语言和母亲之外的人交流。同时克里斯蒂爱上了爱琳医生，然而在得知爱琳即将结婚的消息后，他接受不了现实而自暴自弃，还是母亲的鼓励将他拉出困境。最终，他成为了著名的画家和作家，而且还和常人一样，找到了意中人并与之成婚。
应该说，这不是个快乐的故事，虽然结局幸福。但是电影刻意抹去了悲惨的色彩，电影中的克里斯蒂不仅拥有常人的权利，要求，而且顽强好胜，没有丝毫残疾人常见的自卑，在自己所爱的人面前，毫不退缩，极力争取，还有些咄咄逼人。我想，这种性格和他的家庭有很大关系，母亲从未放弃他，即使丈夫失业、无米下炊，她还是保存着为克里斯蒂买轮椅的积蓄;兄弟姐妹从未嘲笑鄙视他，男孩们踢足球，让他做守门员，甚至因为聪明，他成了男孩们的中心;最初父亲曾嫌弃他，但当克里斯蒂挣扎着用左脚写出“MOTHER”这个词后，父亲骄傲的向酒馆的众人宣布他是布郎家的天才。就是因为这个温暖的大家庭，克里斯蒂非但没有自卑消沉，反而活跃张扬，充分的发挥了自己的天才。
确实，必须得承认，克里斯蒂.布朗是个天才，这让我在尊敬他的同时，产生了些许困惑。他是个只有左脚可以动的残疾人，即便画家生涯不那么成功，人们也会为其十倍于常人的努力而叹服，但他的自传和电影极力淡化残疾人身份，他将自己视为常人，更将艺术视为与肉体无关的行为，所以突破肉体的艺术被一个残疾人或所谓的正常人表达出来没有区别。从这个意义上说，这部电影表现的是克里斯蒂的精神世界，而不是他的奋斗历程。所以，这不是一部残疾人的电影，没有歧视，不是因为人人平等，恰恰是因为克里斯蒂高高在上，克里斯蒂非但有绘画的天赋，而且极为聪慧，算出姐姐不懂的算术题;受不了寒冷而带领兄弟用狡猾的办法偷煤 ;成人后肆无忌惮的和众人谈论艺术及哲学，他始终是布朗家鹤立鸡群的天才。那么，他的奋斗具有普遍意义吗?姑且不谈社会对残疾人的歧视，单论他的成功，是否会给大家带来不切实际的幻想?退一步讲，社会的每一个成员都有争取平等的权利，无论正常人还是残疾人，无论强势集团还是弱势集团。

天真——《模仿游戏》影评

“有时候，正是那些无人看好的人，能取得无人能及的成就。”

我们常常羡慕那些拥有天才头脑的人，他们拥有常人所没有没有的智慧，并改变着我们的世界。

但，你有没有真正了解过他们的世界？

超出常人的才能，常常遭人嫉恨，他们天真不设防，而这世界带给他们的往往只有伤害。

阿兰·图灵，便是其中之一。

在那段尘封已久的记忆里，图灵加入政府的秘密组织，参与破解德国的秘密系统“英格玛”。

在这个秘密组织里，图灵并不是唯一的天才，但却是唯一性情古怪，并不被看好的天才。

“非我族类，其心必异。”图灵异于常人的思维方式也没少让他吃苦，遭受排挤，甚至被怀疑是间谍……

图灵有一股神奇的信念，也或许是因为专注于研究，他写信给丘吉尔，得到了主管权，并招募到对他影响极大的琼。

琼是这个秘密组织中唯一的女性，从某种意义上来说，她和图灵是同类，但她比图灵幸运得多。

因为她的到来，图灵的队伍空前团结，虽然历经坎坷，好在结果比我们想象的都要好。也许到最后也不会有太多人知道事情的真相，可我们要的从来不是功成名就，只要岁月安稳此生足矣。

然而，命运不肯放过图灵，他有一个秘密，一个足以毁灭他一生的秘密——克里斯托弗。

在图灵的童年记忆里，在所有人都欺负他，排挤他的时候，有一个人——克里斯托弗，一直在他身边支持他，有时候，我们不得不相信，命运在某个起点总能带给我们意想不到的结果。图灵很依赖他，在他的启发下开始学习密码，爱上填字游戏，然而他却在图灵鼓起勇气表明真心的时候，离开，或者说得更具体一点，离开人世。

这段年少时无疾而终的爱情，虽然不同于我们见到的任何一段岁月天真，但这样的故事往往影响深远。

是的，图灵是同性恋，这个伟大的天才有着异于常人的感情世界。但在当时的世界，同性恋是不合法的。

为此图灵接受了常人难以想象的折磨，1954年6月7日，图灵离开了这个世界，带着满身才华，离开了这个残酷的世界。

其实，这样也好，天堂里有克里斯托弗在等他，没有排挤，残忍，欺侮。

你看这样，多好。